如果的时代后现代性”越来越被视为“加剧了社会经济模式,超越现代性本身的诗歌产生在这个新的“社会经济模式的正确可能被视为另一种形式的“后现代”棉花糖整齐打包为我们快速或治疗性消费。1On the other hand perhaps poets, often relatively uninvested in the capital of a culture industry, which is currently terming itself in its latest guise as ‘postmodern’, are one of the few cultural producers left who can afford to be sceptical of the current era and of the claims of culture itself. Paradoxically, this means that poetry has the potential to be the most ‘后现代和最anti-postmodern的艺术。选集的反映当代诗人和评论家的不安了,随后就远离了这种弹性。虽然有一些重叠的诗人代表自1980年以来,英国诗歌选集,最引人注目的是他们之间的分歧,标志着一个重要的和决定性的分裂在战后英国诗歌。诗人从两组被称为“后现代”。
显然有很多这里的“后现代”操作的定义。首先是与品牌,稀释(可访问性的幌子下)和商品化的知识和创造性活动成为“后现代”时代的关键特性。第二个与正式和概念上的“后现代主义”,因为它的特点开发了与其他学科如建筑和视觉艺术。的编辑新诗(1993)描述他们的选择强调“accessibillity,民主和响应能力,幽默和严肃的。2这些特性似乎与“后现代主义”的折衷主义,因为它已经被批评者描述等以及鼓励和哈尔福斯特,但他们也符合艺术的商品化的“后现代社会经济模式”被奈杰尔Wheale。在他们的介绍当代英国企鹅出版社的书42诗歌》(1981),布莱克莫里森和安德鲁运动表明诗人包括在他们的选做代表离职,可能说表现出后现代主义精神的东西。三是不清楚哪些特性的诗歌莫里森和运动是指,但是伊恩练习刀功称这是无益的,在最坏的情况下完全错误的使用术语应用等是这里诗人谢默斯希尼,托尼·哈里森和道格拉斯·邓恩的抒情情感和承诺,规范语法不允许的激进的质疑表示本身的局限性是后现代艺术作品的关键特性。4相比之下一些,但肯定不是全部,当代诗人中各种各样的艺术(1987),新英国诗歌(1988),导体的混乱(1996)和牛津二十世纪的英国和爱尔兰诗歌选集》2001年与概念有共同的特征,后现代主义的正式的和政治的可能性,因为他们已经在其他新兴学科。这并不使他们免除的影响似乎无文化市场商人和随之而来的罪责与后现代主义联系在一起。作为罗伯特·芬指出有关庞德的名言,“新”不得不面对事实,“新”也用来出售最新的汽车或武器系统。5
之间的另一个当代诗歌可以区分他们的不同策略的生产和分配:”不同企鹅选集,两个各种各样的艺术和新英国诗歌利用丰富的诗意的生产,使在1970年代和1960年代cheapish油印和偏移量平。6芬的评论关注的一些当代诗人继续通过网络运作的生产和分配有不同的优先级比主导市场的力量。可能性的一种特殊的后现代诗在英国拒绝定义可以看到,当前的“社会模式”的同时,他们利用新兴技术,即。,更便宜和更广泛应用办公室复制设备油印、复印等机器,廉价和杂志。克雷格sap创造了“亲密bureacracy”这个词来描述这种更名后操作的适当的系统现在常见的大企业”和“执行流程、仪式和象征的官僚机构,但作为替代大众传媒的分销网络。7尽管如此表述行为的拨款(通常发生在工作本身的制作和写作和出版发行的模式),其中许多诗人都极力避免使用术语的后现代主义”,盟军是错觉的文化资本和文化产业是意图commodifiying知识劳动力。近年来决定称自己“neo-modernist”,“晚期现代主义”而不是“后现代主义”是一个确定姿态的一些诗人和评论家避免最新主流文化心血来潮的时尚市场的想法。这些诗人的作品中最常见的后现代主义在其他学科的概念和正式的可能性至少有可能想要应用“后现代主义”,他们的工作。作为彼得·米德尔顿认为,“也许“后现代主义”一词提出的困难是由于其准备取代其他宽敞的名字对我们的条件:帝国主义、资本主义,特别是消费。8
然而,后现代主义的某些方面值得追求诗歌的关系包括概念和正式的可能性为列出的后现代艺术作品弗朗索瓦Lyotard在后现代条件下(1979)。考虑表示及其显然不可避免的“不可能”是基础Lyotard的后现代艺术作品的倾向的描述。在许多当代诗人的作品转化为特定语言本身的方法;语言是利用显然不是一个透明的渠道诗人的情感。语言塑造了并塑造社会和政治力量在我们的文化中,这是必要的后现代诗人不像纯净无中介的方法表现在语言材料:而不是语言成为前景作为媒介和潜在的诗歌的主题。作为理查德·凯里吉写的作品j·h·白兰语言是作为系统公开,没有话语居住。9这是类似与后现代视觉艺术的生产工作它就像一种染料在血液中。)描绘艺术”的循环系统。10为the poet, the actual language of the poem is the ‘dye in the bloodstream’ that highlights and diverts the routes of the everyday ‘bloodstream’ of communication and representation. This is similar to以及鼓励的描述,“后现代主义”在建筑为“双重编码:现代技术的结合与别的东西”。11在poetry this ‘double coding’ is at work in writers who draw attention to forms and genres and who recast them in contemporary settings; a more complex and endlessly refracting ‘double-coding’ occurs when poets foreground the coded nature of language itself and its saturated ideologies. This is the case in米尔恩了的去图(2003):
这绝对权的鹰传播古老的翅膀
俗话说罗马人嗯朋友
和全球化最灵巧ego-surfers
偏远的控制说图
无意中竖立着集群和天然气
从每个严酷的多利安式列刺长
和努力的破坏海洋和带酒窝的空气
在身体最裂开的冷漠
特性描述没有政治边界
失去了在辣鸡翅爪
特别决议粉色卡通吗
指甲下油轮船上粉笔的事情
和天然气都是为了石油,囚犯
这个年级的fellow-guzzling汽油12
这首诗不仅仅是“double-coded”与各种寄存器:莎士比亚(马克·安东尼的演讲在凯撒的死),互联网和数字通信的语言,战争和特定的炸弹和武器的词汇用在阿富汗和伊拉克,古典建筑,全球化,快餐、广告、教育、奴隶制、石油、飞行和量化。在米尔恩的诗这些编码是完整的和不透水,仍允许每个弯曲和折射来满足另一个“可能”,遍布在每一个十字路口进一步上下文覆盖才能成为固定在任何设计,如简单的模仿或报价。读者通过识别和不断调整的期望“同胞”成为“全球化”、“频道冲浪”成为“ego-surfers”和政治边界消失。这首诗是一个骗子的卡通也存在和图解动画;的粉笔在船上的景观或骨折的世界观的角度来看“囚犯”或航空公司的乘客,其阶级身份是由“年级”在他的票而不是他的社会背景。
Lyotard描述了后现代的时代特征是分散的“叙事语言元素的云”和在每个云“务实的微妙具体其类”和“我们每个人都生活在很多的十字路口。13这个描述是有用的作为一种思考阅读的元素米尔恩了的去图有时似乎是由“叙述语言元素的云”已被分散在一系列严格控制结构。这首诗为我们提供了“语言的语用学粒子”的谈判我们使她的方式通过其“十字路口”。为Lyotard至关重要的是,后现代艺术作品占据的空间“云的十字路口”代替通常的权力结构和控制:
然而,决策者试图管理这些云的社会性根据输入/输出矩阵,在逻辑这意味着他们,整个determinable.14元素能够相提并论
去图是直接冲突与试图管理这些“云”数据。管理的逻辑语言项目不能够相提并论的诗抵抗暴政的统计数据,寻求取代数据“数据”。
所谓的后现代时代的一个定义特征的学术康复的许多不同的现代主义最初经过官方历史的或积极失去了20世纪的第一部分。同时一些最近的账户后现代性的诗人一样持怀疑态度的诗歌一直被称为后现代。如果后现代主义是现代主义原则的反应,然后的问题关于后现代主义的英国诗歌与上下文不得不面对的棘手问题在英国当代诗歌的关系可以是正式的创新,政治和现代主义produced.15的新主体
有很多的职位似乎站不住脚。乍一看,显然单身,肯定占主导地位的宏大叙事的战后历史勾勒出通过连续的选集如节当代诗歌的企鹅的书(1982)和企鹅本诗集自1945年从英国和爱尔兰(1998)可能暗示当代英国诗歌是事实上ante-modern和后期艺术家。也说,在大多数情况下,当代诗人出现在这些选集绕过激进轨迹的可能性提供的作家如希望莫里斯,庞德,米娜阿来,大卫。琼斯,休MacDiarmid和w·s·格雷厄姆,支持扩展的令人沮丧的保守主义运动的诗人的根源在于诗歌托马斯·哈代和早期叶芝。
运动的反应的现代主义诗人世纪早些时候肯定可以解读为“原则对现代主义”,他们写道,好像现代主义从未发生过。1950年代的顺序来说运动诗人诗歌是二十世纪的后现代主义者,也许我们有后现代主义我们应得的。爱德华Lucie-Smith有点遗憾的是在1985年写道,在修订后的介绍他的文集自1945年以来英国诗歌,:
一般来说。必须要指出的是,现代主义之间的全面和解精神,1970年英国诗歌,我期待尚未发生。最热门的新诗人,往往在相当出色地完成了严格限制他们自己选择,往往不仅保守派,但足够大胆的炫耀自己的保守主义。事实上,他们似乎把宣布反对现代主义本身作为一种创新——也许,在这一大背景下,它实际上is.16
而不是形式的创新,创新敌意产生的1950年代现代主义一直保持在官方诗文化到现在,这必然会影响就可以画一个地图的后现代诗学。
与运动,越来越多的任务已经成为当代诗人和评论家接近英美现代主义的文化建设在选择性审美和意识形态的价值,而不是事情本身”。17的重新解释“文化建设”打开新路径之间的范本,早期20世纪和21世纪。类似地,两个之间的关系是什么彼得·布鲁克所谓的“现代主义霸权”和二十世纪的前卫是至关重要的考虑如果后现代诗读超过资本主义的副产品,或者什么米尔恩了所谓的“后现代主义的热气球辩论”,其中“麦当娜和公敌据理力争为关键的注意”。18 This suturing of a previous century’s avant-garde onto the consideration of contemporary writing clearly throws up problems of terminology forLyotard命名的后现代艺术作品:
我不喜欢这个术语前卫,军事内涵,任何超过其他任何人。但我确实观察到先锋的真实过程实际上是一种工作,长期顽固和高度负责的工作关注调查modernity.19隐式的假设
Lyotard的描述连接的道德responsibities前卫与后现代诗人和它将后现代诗的潜力与练习写作一心的调查的假设隐含在现代性的不定位之外的可能性,这将是同谋的织物文化意识形态它试图解开。
强调连续性现代主义,杆Mengham(消失第十七章),米尔恩了使用术语“晚期现代主义”和“Neomodernist前卫”分别描述诗歌,因为它的正式特点,可能在其他讨论当代艺术形式被称为“后现代”。这个替代术语,用来维护当代英国诗歌之间的联系和激进或前卫的现代主义作品,强行拒绝连接到运动诗人和他们的继任者的诗句可以定性为“一个封闭、monolineal话语,要求小读者但被动消费的。20相比之下的许多正式的战略“晚期现代主义”和“Neo-Modernist前卫”诗——缺乏关闭,叙事再分配,使用程序的写作方法,分裂和增殖的抒情主题,发现材料的使用,要求读者的积极参与等,显然是在英国现代主义者如希望莫里斯的工作,罗勒彩旗,大卫。琼斯,米娜阿来和w·s·格雷厄姆。然而,这种策略的扩展休养的危险是,他们可能会被视为仅仅是一个的进行,在一定程度上稀释形式,前卫的项目,在早期现代主义的核心,而不是提出新的方向当代打破与以前传统的工作。21恢复比这个,因为它提供了一个新的空间contextualisation当代作品强调了创新和实验使用的形式和程序为核心的历史诗歌和诗学在二十和二十一世纪。
具有讽刺意味的是,这段历史本身就是一个系列的Lyotard将“后现代micronarratives”一词的部分断裂和来自许多不同的现代主义。这些micronarratives本身也在不断变化和不断地重塑根据常数的关键重塑现代主义。根据Lyotard“后”,“后现代”并不意味着运动东山再起,闪回或反馈,不重复的运动,但“安娜——”的过程:分析的过程,记忆,anagogy和畸形,阐述了一个“初始忘记”。22口径的枪
现代主义当然不是唯一的上下文考虑“后现代”诗歌。Eric Mottram被称为1960年和1975年之间的时期“英国诗歌的复兴”,因为很多杂志,按和出版物在英国蓬勃发展。温迪Mulford、诗人和出版商,其作品从一代作家来突出在英国在1970年代末和1980年代初,描述了影响她和她同时代的方向涉及的搜索[这]把他们的理论考虑语言涌出在欧洲,和回到美国。23的重要背景之一后现代诗歌发展的欧洲现代主义的重新发现,由美国现代主义传统。唐纳德·艾伦的突破性的新诗歌选集,1945 - 1960(1960)介绍了新的美国和英国读者晚期现代主义诗歌的黑人山,纽约和旧金山的学校。后来英国杂志等现实工作室,壮观的疾病,Archeus和fragmente至关重要在促进正在进行的“跨大西洋洗牌”后期现代主义诗歌。24个支点等现代主义作家出版社出版工作罗勒彩旗和乔治Oppen并介绍了英国观众等诗人埃德·多恩和罗伯特·邓肯。它还等出版的英国诗人汤姆Raworth和李哈伍德以强调平价的诗歌在美国和英国之间的问题。这种杂志的读者也吸收的影响黑色的山,节拍,纽约的学校和作家的思想和技术相关的杂志L = = N = G = U = = G = E(1978 - 1982)。
确实有一种折衷主义的影响在英国后现代诗歌显示了高、低文化的合并,先前和当代风格的“田野、射影节、声音文本,具体的诗歌,超现实主义和达达发展,流行歌词,和各种概念形式”。25等当代诗人丹尼斯·莱利参与识别和subversion的玩的许多形式和传统诗歌。莱利提供了返工和复议,而不是一个绝对的拒绝,诗意的抒情主体等约定。这是出现在无论你在哪里,是在其他地方,提出了一种互文性织物内不同深度的回声和典故嵌入式诗,从苏格兰民谣和回收线桃花扇通过K 'ung Shang-jen。这首诗将传统的诗歌的功能作为一种抒情运输的日常电脑游戏的潜在逃避现实;两者都居住着诗人和希望。之间没有等级区别的慰藉的抒情诗,电脑游戏,和逃避现实的每个模式之间的界限是模糊的可以互换角色电脑游戏机和乐器写抒情诗。技术中介的主体性是前景诗和游戏。同时符合这首诗描述了自己的建筑和它的抒情主题在第一节:
通过拍摄的身体,穿孔,锡板
打出来然后用薄的洞,
银色,leaf-curled边缘;光飞
穿过这个窗饰,声音飞跃,横的,
都面临着分裂的角度方面:哪个
块是瞥见了,就是我,
在一看,直到像鸡蛋掉在地板上
让污水,幻灯片和运行坠毁,蛋黄黄色
现场,死者曾通过我。26
这是一个抒情的声音前景的不安肯定与自身的构造性质的事实一样“人为制造”这首诗本身:“锡板/殴打然后穿插着薄洞”和“窗饰”通过“声音飞跃”。这首歌的声音强调的杂种性的标题诗反映了任天堂掌上游戏机的口号。人工技术不仅仅是局限于典故,它还涉及到语言诗本身的寄存器。行10-27轮廓的噩梦,鸡蛋打开,露出蛇,越过冰川著称,失明和堵住抒情演讲者是谁害怕独自“被”。看来,这只是一个错觉,类似于展开叙述的游戏的男孩已经工作了的诗人:
我可以试穿这些哥特式段子,他们做的
一个黑色的火腿,所以焦躁不安的斗篷
反而使高贵我平时害怕结束
Riley试穿各种形式向抒情主题,汉明起来不认同任何单一主题位置或话语:“一百万表面没有舌头,我从来没有想要/“声音”不管怎么说,也不懂了。好了。”作为Lyotard指出,后现代作家立场自己认同的可能性以外一个“声音”;她写道撤销任何这样的确定:在语言写,但不一定。说它已经知道如何说的不是写作。“27 Riley抒情的表达自我的欲望我的同时,她承认,这是一个怀旧后达到拟像的她知道是虚幻的真实性:“所以我去字处理渴望线电缆/循环的机器直接我的头”。语言不自然波浪循环从她的头;之间不存在二元分裂诗歌的“天然”的声音和一个“非自然”的媒介技术。似乎提供口语或写作方式但每个代表自己的障碍或接口,但是可转让,主题和世界之间,不能想当然。这是非常不同于一首诗“假设”,它是“我”的记录来说爱和损失的直接和透明地读者,这是彼得·米德尔顿说,“自我没有被后现代主义”陈霞
英国诗歌的另一个链生产的特点是非常不同的工作的艾伦·费舍尔鲍勃小块料和短剑的脸颊是一个前景的过程和程序的制作工作。这种强调法国pataphysical著作的一些相似之处OULIPO但这些英国诗人的作品不太明显地规则,更有可能获得其动态的重复,翻译和转换各种声波、初始文本的语义或视觉特征。
艾伦费雪的主要作品包括两个诗序列连续出版了廉价和小册子自1970年代以来,最近收集的的地方(2005)和重力(2005)。的地方穿过伦敦的各种经验和文本的水平。Fisher在引言的写作模式描述了作为“过程和process-showing”,一种方法,他已经发展的“田野”诗学的方法合成查尔斯·奥尔森process-showing系统的程序杰克逊Mac低。Mac低往往前言他的诗歌序列与一个帐户的步骤他一首诗。费舍尔并不包括这样的细节,但通常的行为进行文本变得明显通过声波或视觉的模式重复的读诗。就像Mac低,费舍尔包括一系列的源材料,咨询和每个诗中使用。与其说这是一个阅读清单,必须遵循理解这首诗,但更像一个文本字段的划分。
奥尔森,费舍尔使用页面视觉,包含材料和使用一个基于流程的诗学发现相似性奥尔森的“字段复合”诗学中概述的射影节”。奥尔森在这个著名的宣言呼吁摆脱基于个体自我的诗歌的诗人,他称之为“private-soul-at-any-public-wall”产生“封闭的诗”。他认为这首诗是“高energyconstruct”和“点,一个能量放电”这是诗人和读者之间调解。29日同样,费雪的诗显示感兴趣的物理能量不同物质之间进行。这对阅读和写作也变成了一个类比。在第二个版本向查尔斯·奥尔森,费舍尔写道:
你这是移动领域的资源
在智慧的战争
旺盛,不咄咄逼人
前一个舞蹈在运动力学知道休息
“如何激烈的行动,但有尊严”
不是集中但渴望继续说话
在重要的学习
如何在强烈的即席的警报听力吗
不断地重塑会移动。30.
费舍尔的实践与他有许多共同的标识在奥尔森作为写作的策略,平衡显然反对冲动对修复和脱钩后的意义在“智慧的战争”,或“前力学”之间的诗歌形式和诗歌的“跳舞”或能量体现在写作的过程生成自己的逻辑延续和扩散。同样诗人的“听证会”,注意是通过写作,即使它仍然是向所有人开放的可能性,在强烈的即席的,风险和偶遇的可能让这首诗从其明显的主题。重要的费舍尔和奥尔森的方式读写过程可以保持玩“这移动领域的资源”,是“持续”重塑本身通过这种动态的谈判。
这强调能动性和流动性Olson和费舍尔可能被认为与区别,罗兰·巴特让‘工作’和‘文本’;巴特区分有形和身体素质的“工作”作为物质的片段出现在书籍和图书馆和经验丰富的文本“方法论的领域”,“示范的过程”或“生产活动”。31日费雪的的地方似乎是镶嵌着碎片的作品(当地历史、科学、文学、哲学和音乐)被激活在方法论领域遇到的模糊了阅读和写作的活动之间的区别。都可以是一个“textbetween”必须设置的许多其他的读者,而不是消费。
的地方被计划和书面的同时费舍尔参与Fluxus在英国在1970年代的发展;费舍尔的诗学与视觉艺术实践的重新定义“非物质化”艺术对象。艺术品被替换成语言,图表,短暂的命题,性能。拓扑铲雪描述的艺术对象和诗歌诗”已经逐渐失去了信誉,,取而代之的是“许多关注的活动”,“过程”和“idea-oriented”。32的再分配活动的注意事项是任何考虑的核心政治当代诗歌的可能性。也显然站与诗歌的标志容易访问的词汇和可吸收的主题内容一定民主和包容性排除所有其他形式的写作。到达后,这些活动的关注可能会把这首诗的影响完全远离已知的诗意的约定;从“诗是诗”。
Lyotard正是后现代艺术家或作家的人产生一个文本,不能根据给定类别的应用程序。像艾伦·费舍尔也使工作性能和视觉艺术和诗歌一样,越来越多的从业者在生产工作间隙的学科界限,经常在bookarts视觉艺术和写作之间,安装、数字诗学,live-art和性能。这些从业人员从事什么Lyotard条款调查的规则和类别的上下文和网站文本实践,经常工作在画廊和页面之间的各种表现。从业者在这种模式下包括苏珊·Johanknecht布莱恩小猫,卡罗琳Bergvall,约翰·凯利和短剑的脸颊。
苏珊Johanknecht的现代(衣服)生产(2001)是一个引人注目的例子的bookart函数作为一种雕塑安装。bookarts物理形式和语言内容的同时经常读的书。Johanknecht书是一个双面concertinafolded纸在一个滑动的情况。这首诗利用1940年代发现的图像和文字手册和账户洗衣生产结合多娜》的“半机械人的宣言:科学、技术和社会主义女权主义对1980年代(1985)。水平展开它足够长时举行完全伸出的手臂之间的读者,但为了阅读的文本根据书籍的研究,读者必须养活它垂直通过她的手,一个动作,随着阅读的进行,开始呼应洗衣工人喂养的行动表通过一个工业出版社。这本书也被显示为画廊安装的一部分:在这种情况下它挂在天花板上,坐落在视频监视器显示的幻灯片的裁剪图像洗衣妇,在工作。通过读者的物理相互作用现代(衣服)生产一脸坏性能之间的比较是邀请阅读和洗衣女工的角色的性能在一个日益工业化和不人道的环境。
我们现在,艾伦•吉尔伯特的《暮光之城》的后现代时代,在宏大叙事等经济领域市场原教旨主义的重新树立自己的地位。33一些诗人渴望同化,已经开始参与服务的cultural-lite要求后现代大街上,而另一些人更愿意保持一个立足点在替代模式的生产和分销网络最近通过互联网和印刷的新技术的开发和生产。虽然这似乎是不可避免的,诗不可能站在隔离来自新兴经济体的劳动力,休闲和消费的也是一个部分,它似乎有必要区分一个后现代诗学积极抵制文化的商品化,以及诗歌是品牌与“后现代主义”等方面为便于市场,一个术语通常是在“后现代时代的错误可访问性的同义词。费舍尔和米尔恩的工作,Riley Johanknecht伸出的自治利基提供诗歌通过严格保密纪律和国家构成的边界。每个作家前景的写作实践和方法演示的意识和拒绝投降的商品化文化、概念和正式的“后现代”的可能性。他们的工作使链接回到前一个世纪的前卫而仍从根本上与固有的可能性和不可避免的矛盾的谈判和制定诗歌和诗学的礼物。
来源:在剑桥的同伴》二十世纪英语诗歌编辑尼尔·科克兰剑桥大学出版社2007
笔记
1奈杰尔Wheale(主编),后现代艺术:一个介绍性的读者(伦敦和纽约:路特雷奇出版社,2005年版),p。14。
2迈克尔·赫尔斯,大卫•莫理(eds)。大卫·肯尼迪和新诗(纽卡斯尔:Bloodaxe, 1993), p。16。
3布莱克莫里森和安德鲁运动(eds),当代英国诗歌的企鹅书(Harmondsworth:企鹅出版社,1982),p。20。
4伊恩练习刀功,当代诗歌和后现代主义:对话和疏远(伦敦:麦克米兰,1996年),209页。
5罗伯特·芬和彼得·巴里(eds)。新英国诗歌:可能的范围(大学出版社,1993),p . 134。
6芬•巴里(eds),新的英国诗歌,p。5。
7 Craig sap,网络艺术(明尼阿波利斯明尼苏达大学出版社,2001),p。16。
8彼得·米德尔顿,遥远的阅读:性能、读者和消费在当代诗歌(阿拉巴马州塔斯卡卢萨:大学出版社,2005年),201页。
9理查德·凯里吉和n . h·里夫几乎太多:j·h·白兰的诗歌(利物浦:利物浦大学出版社,1995),页109。
10哈尔福斯特,颠覆性的迹象,在劳伦斯·e·Cahoone(主编),从现代主义到后现代主义(牛津:布莱克威尔,2003),p。313。
11以及鼓励,后现代主义是什么?(纽约:圣马丁出版社,1987),p。14。
12画米尔恩图(剑桥:盐,2003),p。4。
13让Lyotard,后现代条件:报告知识(大学出版社,1984),第24页。
14如上。
15斯图尔特Sim(主编),后现代主义的劳特利奇的同伴(伦敦和纽约:路特雷奇出版社,2005年版),p . x。
16爱德华Lucie-Smith(主编),自1945年以来英国诗歌(Harmondsworth:企鹅出版社,1985),页24-5。
17彼得·布鲁克的后现代Postpoetry:汤姆Raworth的“摇摇欲坠的状态”,在安东尼Easthope和约翰·o·汤普森(eds),当代诗歌与现代理论(伦敦:收割机来译,1991),页154。
18米尔恩,广场恐怖症,宣言的尴尬:指出对一个社区的风险”,并列:现代主义和现代写作,3(1993年春季),28。
19 Lyotard,后现代条件下,p . 93。
20理查德Caddel和彼得Quatermain (eds)、其他:自1970年以来,英国和爱尔兰诗歌(康涅狄格州米德尔顿:卫斯理大学出版社,1999),第15页。
21马约莉之后,21世纪的现代主义:“新诗学”(牛津:布莱克威尔,2002),p。3。
22让Lyotard,后现代向孩子解释:对应1982 - 1985(悉尼:权力的出版物,1992),p . 93。
23温迪,弯曲,奇怪。不规则的:当代女性诗歌的愿景”,女人:一种文化审查,1,3(1990年冬季),263。
24杰夫•沃德律例的自由:纽约诗人学院(贝辛斯托克:帕尔格雷夫,2001),页186。
25芬•巴里(eds),新的英国诗歌,p。16。
26丹尼斯Riley诗选》(伦敦:现实街,2000年),47页。
后现代解释说,27 Lyotard p。105。
28彼得·米德尔顿,‘我是谁说话?最近英国诗歌的政治主体性,芬•巴里(eds),新的英国诗歌,p . 119。
29日语录查尔斯•奥尔森所选的作品,艾德。克瑞里(纽约:新方向,1966)。
30艾伦·费舍尔(黑斯廷斯:现实街,2005年),398页。
31罗兰·巴特,图片,音乐,文字,艾德。斯蒂芬·希思(伦敦:丰塔纳,1982),157年,163页。
32艾伦·费舍尔拓扑铲(安大略省:演出,1999),p。6。
33 Sim(主编),后现代主义的劳特利奇的同伴,p。
进一步的阅读
- Caddel, R。,和P. Quatermain (eds.), Other: British and Irish Poetry Since 1970,
- 康涅狄格州米德尔顿:卫斯理大学出版社,1999年
- 芬•R。,和P. Barry (eds.) New British Poetries: The Scope of the Possible, Manchester: Manchester University Press, 1993
- Mengham, R。,和J. Kinsella (eds.), Vanishing Points: New Modernist Poems, Cambridge: Salt, 2004
- 米德尔顿,P。,Distant Reading: Performance, Readership, and Consumption in Contemporary Poetry, Tuscaloosa: University of Alabama Press, 2005 Tuma, Keith (ed.), Anthology of Twentieth-Century British and Irish Poetry,
- 纽约:牛津大学出版社,2001年版Wheale, n(主编),后现代艺术:一个介绍性的读者,伦敦:出版社,1995年版
类别:文学批评,俄罗斯乌克兰比分直播,文学,诗歌,后现代主义
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